Час отчаяния на грани помешательства, а потом освобождение. «Человеческий голос» Валерии Емельяновой
Актриса Валерия Емельянова — в прошлом яркая звезда драмтеатра — вернулась на сцену. Ее моноспектакль по пьесе Жана Кокто «Человеческий голос» уже был с успехом обкатан на двух небольших площадках. И вот наконец случилась премьера в Центре культуры и искусства на Соборной, которую посетил «Ключ-Медиа».
Мы поймали актрису за кулисами буквально за час до начала постановки и расспросили ее о новом витке творческой жизни.
Выбор Валерии пал на монопьесу Жана Кокто «Человеческий голос», впервые поставленную в далеком 1930 году в театре «Комеди Франсез». Главная героиня разговаривает по телефону со своим бывшим возлюбленным, с которым они были вместе пять лет. Однако на следующий день он должен жениться на другой, и это приводит ее к отчаянию, граничащему с депрессией.
— Но почему именно Жан Кокто и тем более такая эмоционально непростая для восприятия пьеса, как «Человеческий голос»?
— Насколько здесь важен именно личный опыт?
— Хорошо, пусть финал — он об освобождении. Но все остальное — до этого — демонстрация максимально сильных душевных терзаний, на грани помешательства. Как Вы сами раз за разом переносите муки главной героини, не разрушаясь?
И вот мы уже переносимся в зал. Перед нами женская спальня. Это темная комната, где в первую очередь в глаза бросаются стол, лампа и мольберт с чистым холстом.
На сцену стремительно и нервно врывается женщина, и мы сразу же погружаемся в мир теней, в котором она оказалась эмоционально раздавленная, взвинченная и мертвенно-спокойная одновременно. Такова идея спектакля. Каждая поза актрисы (впрочем, сразу и безоговорочно начинаешь видеть перед собой не Валерию Емельянову, а ее героиню) определяет ту или иную фазу этого монолога-диалога (фаза лжи, фаза телефонной неразберихи и так далее). Так завещал Жан Кокто. Ты внутри пьесы, и выход из нее может случиться, только когда будет сказана последняя фраза. А на выходе происходит освобождение от боли, которую каждый из нас по разным причинам испытывает.
Час отчаяния на грани помешательства, истерик, ледяного сарказма и до тошноты противного пресмыкания, которое ярко выражают постоянно повторяющиеся слова «милый» и «я буду мужественной». Но вот героиня (а, может, вместе с ней и сама актриса) выговорилась, сказала мужчине — по телефону, в своем сознании и даже через зрителя — все, что хотела сказать, и... Взяв в руки чистый холст, теперь уходит босиком по снегу в светлое утро нового дня.
Пауза. А за ней — гром аплодисментов. На лицах публики отчетливо видишь катарсис — в блеске глаз, движении губ, бровей. Это настоящее искусство.
Что дальше? В планах Валерии и ее команды в мае показать спектакль в столичном Доме актеров на Старом Арбате. Уже есть приглашения и на фестивали — в Екатеринбург, Иркутск. Намечаются и зарубежные гастроли — Ереван, Тбилиси, Берлин. А уже осенью владимирская публика увидит новую постановку, в которой будут участвовать сразу несколько артистов. Но, главное, Валерия не собирается ограничиваться исключительно театральными премьерами. Задумка куда более смелая и масштабная — своя творческая лаборатория, в которой можно будет заниматься тренингами, исследованиями, разбирать техники самых разных современных режиссеров, а также проводить встречи с крутыми театральными и кинодеятелями.
От себя добавим, что старт вышел более чем ярким и успешным. Будем ждать продолжения.
