Бродячий театр из Шуи:
Мы в курсе, что такое шоу-бизнес

- На владимирский спектакль пришло человек 20, для нас это нормально. Вообще, 50 - верхний предел, уже плохо слышно и видно, а 20-30 - оптимально. Мы так обмениваемся энергией - рядом, глаза в глаза. Взаимодействуя со зрителем. Привлекая зрителя участвовать.

- Мы не считаем, что театр удалось реализовать полностью. У нас вышло 4 спектакля за 4 года, все упирается в место и заинтересованность руководителя. Если в Доме культуры это нафиг никому не надо, то там театра и нет. А на телевидении, где мы базируемся, слегка больной (в хорошем смысле) директор театр поддерживает.

- Это больной вопрос. Конечно, театр - часть культуры, и без него культурная атмосфера в городе беднеет. Умирают речевые жанры, нет хороших ведущих, аниматоров, конферансье. Поют и танцуют - да, но слепить из этого хотя бы один грамотно построенный концерт уже не могут. Я вообще считаю, что в государственных музыкальных школах надо преподавать театр. Как сольфеджио - для всех, и отдельно для любителей. Почему домру преподают, а театр - нет? В девяностые и нулевые явно чувствовалось, что народ отвык от жанра. И стихи не очень-то были популярны, и театр был заменен на КВН. Теперь эти жанры опять потребовались.

- Ездить решили сразу. Работа театра в провинции выглядит так: 20 человек ходят год на репетиции, ставят пьесу, показывают пару раз, потом каникулы, потом все по новой. При этом из 20 человек половина за год меняется. А у нас все наоборот: два основных участника, администратор, она же звукорежиссер. Для отдельных проектов привлекаем кого-то еще.

Мы делаем спектакль, чтобы показать его не меньше 100 раз, как в профессиональных театрах, и за счет этого добиться хорошего исполнительского уровня. Тут можно развести философию про связь формы и содержания, а можно просто честно сказать, что читать Пушкина и Есенина очень сложно. И не хочется читать любимые стихи абы как. Как не хочется год готовить новую постановку и потом два раза показать. Потому и ездить стали сразу. Сначала по школам в городе, по соседним деревням, по клубам, по области. Потом поехали в соседние города - в Москву, Владимир, Калугу, Питер, Вологду, Ярославль. Дальше не загадываем.

- Нас любят. Увидев один раз, обязательно зовут еще, и это не хвастовство. Людям нужно живое слово и живые эмоции, непосредственный контакт, активность, соучастие. Люди ищут катарсиса, мы ищем новые формы. И где-то тут иногда мы пересекаемся, и получаются искры.

- Выбираем репертуар долго и трудно - спектакль «Немаленькие трагедии» делали 3 года. За это время в сценарий входили (и выходили вон) Маяковский, Филатов, Катулл, Лопе де Вега, Рождественский, Гумилев, Бродский и много кто еще. Остался микс из Пушкина, Есенина и Ростана. Плюс к этому пролог из Вознесенского и эпилог из Быкова.

- Мы в курсе, какая это лотерея, в курсе, что такое шоу-бизнес. Нам это вряд ли грозит, но мы, конечно, не просто для души выступаем. Наверное, естественное и чистое состояние артиста - это ездить, лицедействовать и ставить перед зрителями шляпу. Сколько туда положат - столько и стоит артист. Остальное, как писал Саша Черный - злая скверна.