Известный режиссер Дмитрий Астрахан ставит во Владимире злободневную пьесу
Попасть на репетицию постановки и поделиться своими впечатлениями до премьеры – от такого трудно отказаться. Тем более, если ставит пьесу известный режиссер театра и кино. С труппой владимирского академического театра драмы впервые работает Дмитрий Астрахан, заслуженный деятель искусств России. Его фильмы, снятые в 90-х («Ты у меня одна», «Все будет хорошо», «Перекресток»), до сих пор любимы зрителями.
О предстоящей совместной работе наших актеров и Дмитрия Ханановича «Ключ-Медиа» стало известно еще в конце прошлого года. Совершенный образец театральной классики - Александр Островский, «Доходное место». Согласитесь, не так часто в наши дни театры, особенно те, где состав относительно молодой, выбирают для постановки произведения основоположников.
Ожидая приезда мэтра, не только артисты, но даже мастера по костюмам пытались угадать: как режиссер обойдется с авторским текстом. Будет ли это классическая трактовка Островского или дерзкий творческий проект? И вот репетиционный период близок к финишу, назначена дата премьеры – на первый день календарной весны. Теперь Дмитрий Астрахан все чаще бывает во Владимире, что и позволило нам поговорить с ним.
Когда же в диалог вступает Полина, будущая жена Жадова – актриса Наталья Демидова, Дмитрий Хананович и вовсе восклицает:
В постановке «Доходного места» действительно заняты все ведущие актеры. Главного персонажа действия Василия Жадова Островский сделал и судьей, и жертвой: «Какой я человек! Я ребенок, я об жизни не имею никакого понятия. Все это ново для меня, что я от вас слышу. Мне тяжело! Не знаю, вынесу ли я! Кругом разврат, сил мало! Зачем же нас учили»! В его роли владимирцы увидят Александра Аладышева и Ивана Антонова.
Жену его Полину, «девушку неразвитую, воспитанную в общественных предрассудках, как и все почти наши барышни», которую наивный Жадов мечтал приучить к труду и скромному быту, сыграет Наталья Демидова.
Роль дядюшки главного героя Аристарха Вышневского, «одряхлевшего старика, с признаками подагры» исполняют заслуженный артист Эстонии Владимир Лаптев и Юрий Круценко.
Народный артист РФ Николай Горохов играет старого чиновника, работающего под началом Вышневского Акима Акимовича Юсова.
Пока же режиссер надеется на успешную премьеру. Владимирскую драму мастер выбрал не случайно. Приехав в наш город с женой как обычный турист, Астрахан заглянул в театр. Ему понравилась игра актеров, произвело впечатление и само культурное учреждение. Как признался Дмитрий Хананович, он получил приятное ощущение от его атмосферы.
В процессе работы Дмитрий Астрахан рассмотрел в деталях весь этот сложный организм:
Над сценографией спектакля работал заслуженный художник России Анатолий Шубин, знакомый режиссеру по Свердловску. Астрахан говорит, что все получилось красиво и свежо. А музыкальное настроение времени будут создавать мелодии шарманки.
Режиссер, снявший почти тридцать фильмов, сам сыгравший во многих картинах, театр любит за некоторую расслабленность, за то, что здесь «есть завтра» - когда можно сыграть лучше, что-то изменить в спектакле. Он охотно откликается на предложения различных трупп и ездит по стране. Актеров не делит на столичных и провинциальных. Считает только, что в мегаполисе их «разрывает жизнь», мешая погрузиться в работу. Он сам отказался от предложения Георгия Товстоногова годик «поболтаться» в Москве, ожидая стажировки в БДТ. Поехал в Свердловский ТЮЗ, где была настоящая работа. Классическую драматургию режиссер ставил неоднократно, и всегда следовал принципу: внимательно читать автора и не пытаться его переписать.
На премьерный показ 1 и 2 марта режиссер непременно приедет. «А как же банкет после премьеры? Нужно отметить с артистами»! Кому-то повезет увидеть его в зале. Хотя Дмитрий Хананович любит слушать трансляцию спектакля за кулисами. «Как Островский. Он слушал свои пьесы и безошибочно улавливал фальшь. Это же слышно».
Услышат это и зрители, именно они будут оценивать результат. Хотя Дмитрий Астрахан, по его словам, умеет посмотреть на свою работу объективно. И известен среди коллег своим принципом: режиссер должен с юмором относиться к собственному творчеству. Поэтому, отвечая на вопрос о возможности дальнейшего содружества с владимирской труппой, предлагает дождаться премьеры: «Может, еще и не пригласите».
