Лофт для работы и искусства в творческом пространстве «Фабрика»

«У нас постоянно открываются новые помещения. То, что было в прошлом году, — лишь малая часть того, что еще будет. Реставрация до сих пор идет полным ходом.

Мы надеемся запустить работу всего комплекса в течение полутора-двух лет. Цокольный этаж, например, не успели еще полностью завершить. Не всегда то, что я планирую, получается. Многие желающие творить в этом месте стали стихийно заселяться в производственный корпус, поэтому пришлось некоторые работы приостановить.

На „Фабрике“ уже занята треть помещений. Но „изюминка“ заключается именно в искусстве вокруг. Два года назад, еще до реконструкции здания, у нас проходила очень интересная выставка работ Елены Суворовой. Я настолько влюбилась в ее картины, что потом даже приобрела некоторые из них и разместила в своем кабинете.

Сегодня мы задействовали локацию под выставку Виктора Дынникова. Причем даже второй этаж. Здесь идеальный фон для картин этого художника. Они вместе с пространством взаимно дополняют друг друга.

«У Виктора Павловича была непростая творческая судьба. Он изначально поступил в Краснодарский государственный педагогический институт на класс изобразительного искусства. Отучился там 2 курса, но понял, что ему этого образования недостаточно, и поехал в ленинградский вуз. Смог попасть туда с первого раза, хотя это совсем не просто. Сейчас это Академия живописи имени Репина.

Дынников оказался в студии очень известного автора Андрея Мыльникова — это большая фигура второй половины XX века в Ленинградской школе и в СССР вообще. Естественно, Виктор Павлович получил классическое образование. Он прекрасно владел реалистическим портретом, пейзажем и жанром. Последний подразумевает под собой большую композицию, где разыгрывается какое-то действие».

«Считается, что тогда было несколько школ живописи, где художники развивались в рамках определенных направлений: московская и ленинградская — они имели отличия, это был авангард художественной жизни страны. В то же время появляется еще одно направление, которое вошло в искусствоведение как Школа владимирского пейзажа.

Так вот эта творческая жизнь, которая кипела во Владимире, и привлекла Дынникова. Он, имея прекрасное образование, даже попытался влиться в среду владимирских пейзажистов (на выставке есть несколько работ, исполненных в этой манере), но понял, что это не его. У него было другое видение себя в искусстве. Вот именно эта неординарность и поставила его особняком.

В своих работах Виктор Дынников ставил прежде всего художественные, чисто эстетические задачи: цвет, форма и линии. И их взаимодействие. Масло, уголь, пастель, соус, карандашный рисунок. Это говорит о том, что он был мастером широкого профиля».

«Будучи художником достаточно замкнутым, он не старался осуществить контакт и познакомиться с музой, чтобы сделать портрет с натуры. Он скорее запоминал какой-то образ, увиденный, например, в троллейбусе, и потом по памяти рисовал его в своей мастерской.

Поскольку Дынников был преподавателем во владимирском вузе, среди студенток он тоже находил моделей. Также писал портреты своих современников — ими были художники, деятели культуры Владимирского края. Виктор Павлович изображал самые характерные черты внутреннего состояния человека, его душевные качества. И это все было на грани шаржа, но в шарж его стиль все-таки не переходил, держась особняком от простой карикатуры на человека».