Никита, живущий под псевдонимом Молния, родился и вырос во Владимире, здесь же получил техническое образование; оставил свое яркое имя на стенах домов. Скрывающий лицо художник-самоучка увлечен искусством во всех его проявлениях, особенно любит поиграться со шрифтами и баллончиками. Многие жители города сталкивались взглядом с запоминающимися «лицами» Никиты, ничего не зная о личности автора и философской задумке работ.
Молния познакомился с граффити в 2007 году. Гуляя по городу, подросток разглядывал рисунки на стенах, непохожие на привычные нам картины художников, — в этом проявлении творчества он увидел некую обособленность от других видов искусства, уникальность. Вместе с тем, Никита уже тогда много рисовал и решил создать что-нибудь свое.
«Спустя некоторое время в музыкальной школе познакомился с парнишкой, который предложил прогуляться. Я согласился. Не мог предположить, что мы идем рисовать „граффити“. Зашли в магазин автокрасок, где он купил баллон, как сейчас помню, бирюзового цвета. Выходим, я спрашиваю: „Ну, куда дальше?“. На что мой юный товарищ ответил: „Рисовать граффити“. Я отреагировал одобрительно; творить пошли в один из гаражных кооперативов. Конечно, стиль был далек от нынешнего, но мы были довольны».
Так Никита стал погружаться в довольно-таки популярную субкультуру, обзаводился новыми знакомствами в сфере граффити и оттачивал свои умения. Перед выходом «на улицу» художник долгое время отрабатывал шрифты на бумаге, играл с композицией, цветами, формировал рисунки. Бесконечно экспериментировал, вдохновляясь работами владимирских райтеров:
«Единицы из таких произведений сохранились до наших дней. Все имеет свой срок жизни. Году в 2014 участвовал во Владимирском фестивале уличного искусства „Street dream“, где познакомился с ребятами из разных городов, которые жили граффити, получали удовольствие от процесса и результата. Это направление творчества является отличной почвой для новых знакомств — разговоры, контакты, обмен знаниями, приятное времяпрепровождение, путешествия и эмоции».
Никита всегда находится в поиске эксперимента, несмотря на проведенные в увлечении годы. Его работы — не только авторский шрифт, но и полноформатные произведения. При помощи всего одной линии художник создает портреты и композиции. Так у владимирских домов появляются причудливые лица. Горожане задаются вопросом, уверен автор, зачем «непонятные рисунки» нужны?
«Я всегда стараюсь вкладывать смысл в то, что делаю, пишу, рисую. Начнем с осмысления рисунков одной линией. При создании таких работ акцентирую внимание не на конечном результате, а на самой концепции — философии непрерывной линии. Линии жизни, которая, извиваясь узорами, создает общую картину, превращая холст жизни в шедевр. И, как ни печально, линия в конце концов прервется. По сути, мы все творцы своей жизни. Какой холст каждый из нас нарисует, если существуют возможность самостоятельно выбрать цвет и нарисовать любой узор?»
Псевдоним, точнее — тег, «МОЛНИЯ» Никита тоже выбрал не случайно. Он связан с философией уличного искусства, ведь молния — мгновенная вспышка невероятной энергии, разрывающаяся оглушительным ударом, но не всегда оставляющая след. Коммунальщики злобно закрасят потоки сознания по прошествии недолгого времени, нанесут неуместную краску на потоки создания художника.
«Часто слышу в свой адрес фразу: «Заняться нечем?». Это не нонсенс, непонимание со стороны зрителя есть и будет, но зачастую оно проявляется крайне негативно. Автор граффити не всегда должен скрывать свое лицо, все зависит от характера и места нанесения рисунка; от мастерства и умений художника.
Однажды коллега по цеху сказала: «
Современное искусство в наше времена очень бурное, притягивает к себе все больше внимания и новые таланты. Отличить гения-художника от человека, который на волне хайпа, достаточно легко. Малое количество граффитистов вкладывает в свои работы особый посыл, пытаясь установить связь со зрителем. Скрываться всегда невозможно: важно иметь связь с наблюдателями роста и развития, слышать их критику. В каждом из нас заложена способность воспринимать прекрасное, но не в каждом есть силы для созидания».
Жить по-другому, признается Никита, не пробовал. В голове сидит огромное количество идей, реализующихся не только на стенах, но и на холстах, которыми может стать даже одежда. Граффити, как и искусство в целом, дает Никите подпитку. Художник добавляет свои любимые краски в «одноцветносерую повседневность», пусть не всегда легально.
«Вся моя жизнь завязана на искусстве, творчестве, созидании. Эти понятия тесно переплетены, не работают друг без друга. Я стремлюсь к постоянному поиску смыслов и радости. Сейчас погода для рисования не совсем подходит, поэтому больше времени посвящаю студийной живописи. В процессе рождения множество проектов, маленьких и больших. В ближайшее время реализую их и представлю публике».
