Открытый театр: где увидеть первые постановки будущих актеров из Владимира?
Ежегодно Институт искусств и художественного образования ВлГУ выпускает в большой творческий путь дипломированных актеров и вокалистов — это не секрет. В процессе освоения любой профессии студенты сдают экзамены — это тоже не секрет. Однако если по начертательной геометрии, высшей математике и знаниям в области других точных наук будущие специалисты отчитываются «за закрытыми дверями», то артистам необходима публика. Не ради аплодисментов, а в контексте приобретенного опыта. Под занавес каждого семестра студенты ИИХО с первого по четвертый курс выходят на сцену, где показывают себя в различных творческих направлениях: читают стихи, ставят этюды, работают с пластикой, поют и организуют полноформатные спектакли, а заинтересованные владимирцы могут свободно на экзаменах присутствовать. Правда, несмотря на отсутствие грифа секретности, знают об этом немногие.
Год назад на местной сцене (или в аудитории № 25) состоялась премьера спектакля, опирающегося на повесть Валентина Распутина «Живи и помни». Режиссером-постановщиком как был, так и остался действующий актер драмтеатра, молодой преподаватель Денис Чистяков, однако «труппа» видоизменилась. Прошлогодние выпускники-бакалавры, для которых работа в постановке приравнивается к ВКР, за редким исключением покинули университет (в том числе и аудиторию № 25). За несколько месяцев преподаватель собрал спектакль заново и в преддверии Дня Победы дважды представил публике историю о важном. Девушки в роли бабушек, одобрительное улюлюканье вместо строгого «Браво!» и, конечно же, явки-пароли по открытым для горожан театрализованным экзаменам в репортаже «Ключ-Медиа».
Спектакль версии 2022-го, как и в прошлом году, является дипломной работой студентов-четверокурсников. При этом внутри нового состава (около 10 человек) постановки есть представители младших курсов. Режиссер и преподаватель актерского мастерства Денис Чистяков рассказывает:
Жизнь в тылу едина своей жестокостью, но истории — разные. Лихо танцевавшая в начале спектакля героиня потеряла мужа, умудренная опытом бабушка (удивительно, но исполнившей роль молодой девушке веришь безоговорочно) от горя сходит с ума, хромой партийный работник четвертый год зря мечтает о фронте, отец переживает об ушедшем туда сыне, а женщины разом — обо всех и сразу. В каждом минутное счастье порождает чувство вины. На главной героине Настеньке совсем сошелся свет: муж-дезертир, нежданный и «неуместный» ребенок, работа на лесопилке, постоянная ложь.
Визуально постановка проработана интересно, свет и звук — на уровне. Самое главное, что за «красивой картинкой» не теряется смысл. Режиссерские находки подчеркивают необходимое, красные всполохи и светящиеся белые кораблики финала пробивают на слезу. Со всей отдачей и яркостью эмоций студенты отыгрывают ситуации, знакомые только по книгам. Об излишней драматизированности представления речь не идет. Наверное, постановка смотрится живо из-за внутренней энергии будущий актеров — сейчас, до выпуска, ее много. Почти для всех это первая серьезная роль, большая ответственность.
Для того чтобы сыграть Настеньку, студентке 4-го курса Марии Буйловой пришлось искать внутри себя «несуществующую» силу:
На сцене студенты, а на стульях в аудитории № 25, помимо сокурсников и заинтересованных театралов, строгие преподаватели. Представление завершилось, свет погас. Робкие аплодисменты (уже конец?) переросли в настоящие овации, присутствующие поднялись со своих мест — вынесли будущим актрисам цветы, громко выразили одобрение, отдельным шквалом аплодисментов приветствовали режиссера-постановщика. Все, как в самом настоящем театре. По завершении спектакля исполнившая главную роль Мария Буйлова весело делится планами: