Владимирская актриса получила награду за яркий сценический образ на международном фестивале монодрамы

— Фестивальное движение — отдельное направление в жизни любого творческого человека. Варишься в своей «кухне», а потом попадаешь в другие обстоятельства и начинаешь работать по-новому. Хороший фестиваль — это качественная лаборатория. Ты улавливаешь новые тенденции в режиссуре, актерской работе, чувствуешь вкус эпохи. Сейчас время эстетики нейросети, победы искусственного разума. Но победа не в замене творчества, а в том, чтобы сделать ИИ инструментом. Кто это поймет первым, тот и победит. Фестивали учат работать с этими вызовами.

— Я вышла из аэропорта, и меня встретила Юлия Кудряшова — ведущая актриса местного театра. Мы нашли общий язык за минуту. И дальше замечала: гостеприимство казахстанцев не показное. Они отдают тепло, но с внутренним достоинством. Хотят, чтобы к ним возвращались. Мне есть с чем сравнивать, я была на фестивалях европейского типа — в Австрии, Венгрии, Франции, Германии и других странах. Это одна история: маленький отель, много поездок и экскурсий. Была на более уютных мероприятиях — в Белоруссии, когда-то в Украине. Там, скорее, такое семейное гостеприимство, много общения, образовательный контент, но более домашний. А Казахстан — это какая-то третья вариация. Планка задана высокой: президентом фестиваля стала Нина Зиновьевна Мазур, один из ведущих экспертов в мире современного театра. Она же драматург, театровед, продюсер — всё это задало уровень. Организация была на высоте: отель в пяти минутах от театра, отличное питание, гримерки, службы — всё, чтобы фестиваль стал лабораторией, куда захочется вернуться.

— Репетиция началась в 10:30, но уже с 9:00 я находилась в театре. Распаковали реквизит, костюмы отдали на подготовку. Меня «потряхивало» — волновалась сильно, ведь работала без своей команды: режиссер и супруг остались в России.

Я открывала фестиваль — это большая ответственность. Почти всю ночь накануне не сомкнула глаз, впервые в жизни в такой ответственный момент я оказалась совершенно одна. И хотя в Костанае очень профессиональные службы: художник по свету, звукооператор, помощник режиссера, — не знала заранее, насколько быстро мы сможем всё сделать.

Однако художник по свету сразу же задал грамотные вопросы, я на них ответила и начала репетицию уже фактически в нужных световых условиях. Это очень меня успокоило. Перед спектаклем проходила церемония открытия на трех языках. И, видимо, волнение организаторов настолько зашкаливало, что начали барахлить микрофоны, трещать, фонить. Один из них должен был остаться в моей постановке. Я испугалась, что шум перейдет в спектакль. Но всё обошлось: выступление прошло спокойно и чисто.

— Всё пролетело так быстро, что я даже удовольствия не получила. Но не успела опомниться, как зрители, уже стоя, кричали: «Браво!» По правилам фестиваля после поклона нельзя говорить — только на вручении наград. Но я схватила микрофон и, давясь слезами, сказала им, какие они классные и как это приятно.

Позже ко мне зашла Нина Зиновьевна и сказала: «Это классно, здорово, гениально звучало». А ведь у меня нет ни театра, ни своего фестиваля, только проект и профессионализм. Считаю, когда такие люди говорят «круто» — это уже честная победа.

Затем службы собрали весь реквизит, я немного остыла, переоделась. Через час выхожу из театра — у служебного входа люди снова аплодируют. Было невероятно приятно! Слыша эти овации внутри себя, я добралась до отеля.

— Я, к сожалению, не смогла остаться до конца фестиваля, хотя изначально это планировалось. Дело в том, что во Владимире перенесли последние звонки у выпускников, а моя дочка заканчила в этом году девятый класс. И не посетить ее праздник я не могла. Но что успела посмотреть — очень впечатлило. Например, «Щенок» костанайского театра. История мальчика, которого родители-алкоголики превратили в забитое существо. Когда он «лает» от боли — стоит ком в горле. Это шедевр. Ради него стоило пролететь 3 тыс. км.

Еще могу отметить спектакль «Наедине с Пушкиным» в постановке и исполнении народного артиста Казахстана Сергея Матвеева и спектакль по Набокову в исполнении выпускника института им. Щепкина Александра Панина (ныне актера Государственного национального русского театра им. Айтматова в Кыргызстане). Сильные, честные работы.

— Абсолютно. Я сильный человек, но на сцене почти всегда начинаю с нуля. Николай Горохов, мой учитель, говорил: «Ты не умеешь пользоваться штампами». После спектакля всегда думаю: «Где не доделала? Где сработала честно?» В жизни могу соврать, в профессии — нет.

Мне приятно, что спектакль всегда хорошо принимают представители обоих полов, хотя сначала казалось, история больше женская. Но мужчины смотрят и делают свои открытия — это прекрасно.

В Костанае, если честно, я не испытала настоящего актерского катарсиса, потому что всё время контролировала 1000 и 1 задачу: следила за световыми пятнами, звуком, видела себя со стороны и параллельно играла. Когда всё закончилось, подумала: «Боже, он так быстро пролетел!» Но зритель меня буквально разорвал своей реакцией — было мощно.

— Структура спектакля не поменялась, но он оброс глубиной, моей решительностью. До этого я участвовала в фестивале цифрового театра ONLIFE Idea Fest, и там получился совсем другой спектакль — «Поминки по любви». Там был формат селфи-камеры, никакой игры — только абсолютная естественность. Героиня сидит в ванной, говорит по видеосвязи. Там, кстати, больше 100 тыс. просмотров. Горжусь этим.

Но потом нужно было вернуться к сценической версии. Изменение было одно: я решила, что надену красные чулки. Это стилистически сильно усилило образ: красные туфли, окровавленные ноги, истерзанная женщина. Но финальное видео, где она бежит босиком по снегу, осталось без чулок — и это сбило иллюзию. Шовги Гусейнов, заслуженный артист Азербайджана, заметил: «Это был косяк». И посоветовал на следующих фестивалях снимать финальное видео заново — в реальных интерьерах. Чтобы зритель узнавал пространство и чувствовал непрерывность. Получился очень полезный фидбэк.

— «Человеческий голос» поедет в Бишкек и Черногорию. В Москве договариваемся о показе в музее-театре «Булгаковский дом». Шовги Гусейнов хочет организовать показ в Азербайджане. Осенью также состоится премьера нового моноспектакля по роману «Шоколад» Джоан Харрис. На днях запускаем проект «Поэзия над миром»: снимаем VR-фильмы на актуальные темы, связанные с профессиями, историей городов. Да, наступает время нейросетей. Но живую речь, живых людей, живой театр, человеческое творчество не заменить. Пока мы умеем чувствовать, театр нужен зрителю. И мы продолжим говорить с миром — на сцене, в кадре, в поэзии!