Для улучшения работы сайта и его взаимодействия с пользователями мы используем файлы cookie и сервисы Яндекс.Метрика и LiveInternet. Продолжая работу с сайтом, вы даете разрешение на использование cookie-файлов и согласие на обработку данных сервисами Яндекс.Метрика и LiveInternet.
Вы всегда можете отключить файлы cookie в настройках браузера.
«Такого никто не делает»: абсурдистский квазиспектакль на владимирской сцене
Команда «Фон Кнофф orchestra», известная своими необычными концертами, в которых музыка тесно переплетается с театром, не только выпустила запись первой части своей запутанной и абсурдистской истории «Вверх», но и представила на сцене ОДРИ квазиспектакль под названием «Шляпная коробка для головы Асеведо». «Ключ-Медиа» послушал альбом и побывал на выступлении ребят, отчего родилось много вопросов, которые были адресованы лидеру коллектива Алексею Михайлову и бас-гитаристу Михаилу Кари.
ВАЖНО!У нашего интернет-журнала появился свой телеграм-канал. Обязательно подписывайтесь на него и следите за новостями от «Ключ-Медиа» в популярном мессенджере.
— Давайте для начала проясним, кто такой фон Кнофф и откуда у него взялся оркестр?
Алексей Михайлов:
— Ургант фон Кнофф — человечек, упавший в пыль. Как-то мы с ребятами увидели на подоконнике необычный след. Пририсовали ручки, ножки, шляпку. Так он и возник. А вот сам «Фон Кнофф orchestra» появился на свет в 2010 году в городе Радужном и тогда еще не был оркестром в полном смысле слова. Просто два человека (Денис Мишин и я) решили сделать из моих стихов песни под гитару. Но после первого же выступления решили: нужен полноценный бенд, название обязывало. На этом пути были и потери, и приобретения. Люди приходили и уходили. И в процессе мне стало понятно, что группа — это не мое личное детище, а полноправная команда со своей отдельной и интересной жизнью.
Что было дальше? Все как у всех: репетиции, немногочисленные концерты. Но уже тогда Алексей со своим неизменным мегафоном и вся группа потрясали зрителей эпатажем и яркой театральностью своего выступления. В конце 2018 года команду попросили освободить репетиционное помещение, что стало катализатором ее распада. Спустя некоторое время Алексей в паре с ударником Дмитрием Аникиным решили создать еще один проект, куда пригласили клавишника Олега Дунаева, гитариста Андрея Натарова и бас-гитариста Михаила Кари.
Алексей Михайлов:
— Около года мы называли себя «Плохая идея» и в конце концов поняли, что, простите за тавтологию, это реально «плохая идея». Тем более мы вновь стали играть старые песни, и было логично вернуться к прежнему названию.
Так в 2021 году на сцене опять появился «Фон Кнофф orchestra». Сегодня группа — это семь человек. Вокал, соло-гитара, бас-гитара, ударные, перкуссия, клавиши и скрипка.
Впрочем, не меньше времени и сил Алексей сегодня уделяет литературе. В его активе три крупных художественных произведения. К тому же он автор лучшей книги Владимирской области 2021 года в номинации «Детская литература».
Алексей Михайлов:
— Я изначально разделил литературу и рок-музыку. Хотя группа во многом выросла из моих литературных амбиций. Но потом, что касается писательства, я ушел в прозу. А стихи теперь — это плоть и кровь «Фон Кнофф orchestra». Не хочу, чтобы одно поглощало другое.
Недавно у команды вышел долгожданный ЕР — четыре коротких песни, из которых только одна превышает лимит в 5 минут. Мало? Но все равно безумно интересно. Тебя сразу, без подготовки, погружают в своеобразный мир лирического героя да и приоткрывают всего лишь часть истории. Это интригует. И запись, надо сказать, выполнена на хорошем уровне. Песни звучат живо и раскованно. И тому есть своя причина: все они записаны в несколько дублей живьем всей группой. Что ж, остается лишь снять шляпу за столь безупречное командное исполнение.
Михаил Кари:
— Мы решили, что нам никто не мешает сделать запись в режиме «лайф». Это будет быстрее и дешевле. А если и проиграем в качестве звука, то выиграем в атмосфере и подаче. Вот так в мае за одну репетицию мы и сделали по несколько дублей каждой песни и выбрали лучший. Забавно, что каждый раз это было почему-то именно третье исполнение композиции. Раскрою секрет: в планах группы записать таким образом и выпустить еще три мини-альбома. Второй уже на подходе. А вместе они образуют единую концептуальную историю. В итоге получится полноценный альбом, у которого уже есть название. Но какое именно, мы пока умолчим. Скажу лишь, что, только собрав все части, вы сможете узнать полную историю нашего лирического героя.
— Хорошо, тогда давайте пройдемся по песням. И начнем с «Кали». Вы действительно считаете, что мы живем в последней фазе существования вселенной в нисходящем индуистском временном цикле?
Алексей Михайлов:
— Ну, Христос уже был распят. Ждем второго пришествия.
— Понятно, тогда следующая песня — «Совершенная карма» — прекрасно продолжает историю, да и финальная «Смерть» в нее вписывается безупречно. А вот кто такой Асеведо?
Алексей Михайлов:
— «Полжизни как ни бывало. Осталось чуть меньше трети» — это о кризисе среднего возраста. Мы все здесь люди уже возрастные, и Асеведо — это нарицательный образ каждого из нас. Как и любой поэт, в своем творчестве я занимаюсь сублимацией своих переживаний и страстей. И отрадно, когда это находит отклик в других.
Услышать эти и многие другие песни «Фон Кнофф orchestra» владимирцы смогли на недавно состоявшемся концерте группы в ОДРИ. Верная себе, группа превратила все в мини, а вернее, квазиспектакль.
— Раскройте секрет, что такое квазиспектакль и как такая идея пришла в голову?
Алексей Михайлов:
— Если коротко, то квазиспектакль — это громко, непонятно и жестко. А что касается истории его появления, то еще в первые годы существования команды наша коллега, музыкант и лидер группы «Камера Бабочек» Лена Свирипа решила организовать в Радужном концерт-перфоманс под названием «Психоделическая вечеринка». У каждой группы-участника была своя роль. Мне поручили быть рассказчиком. И я решил сделать концептуальный рассказ.
А почему «квази»? Тут все просто: то, что я делаю, назвать полноценным театральным актом нельзя. Да, есть некоторые элементы моноспектакля, но я никогда не претендовал на роль актера. Да и помимо меня в представлении участвует вся группа, которая помогает мне создать нужное настроение не только своей музыкальной игрой, но определенным театральным действом, вовлекающим зрителя в нашу историю.
В то же время назвать рок-оперой это тоже нельзя. Хотя песни и расставлены в определенном порядке, чтобы родилась некая история, четкого сквозного сюжета тут нет. А если и есть, то в нем много абсурда.
Михаил Кари:
— Песни не должны писаться в стол. Тем более что форма, в которой они обыгрываются, — квазиспектакли — вещь уникальная! Такого никто не делает. Это нечто необычное, новое, интересное. Подобный камерный жанр не свойственен владимирской сцене.
Всего у Алексея в наличии семь сценариев квазиспектакля. Все они объединены не только абсурдистским подходом, но и определенными личностями (такими как Дженис Джоплин, Джим Моррисон), временем и местом происходящих событий и другими деталями. При этом сценарии всегда пополняются новыми песнями, которые органично вплетаются в сюжет. Одну из таких историй — «Шляпная коробка для головы Асеведо» — музыканты и представили на концерте в ОДРИ.
Час с небольшим публика с напряжением и интересом следила за непонятной, абсурдной, немного смешной и в то же время грустной историей главного героя, который никак не может попасть на концерт Джима Моррисона из-за того, что поздно родился на свет. А еще постоянно теряет голову, хранит потерянные головы своих друзей в шляпной коробке и убежден: звезды на небе — это тоже чьи-то потерянные головы, а самая яркая — голова Асеведо.
В основе этой истории как выдуманные события, так и реальные, но пропущенные через призму гротеска. Сомнения в выбранном пути, рефлексия, символизм и яркая музыкально-театральная подача — все это полностью погрузило слушателей в мир «Фон Кнофф orchestra». Концерт оставил после себя мощное послевкусие и частично приоткрыл завесу того, каким будет полноценный альбом группы. Что ж, будем ждать его с нетерпением.
