Диалоги о человеке в культурном пространстве, претендующем на звание самого стильного в городе
«Галерея 4-6» открылась во Владимире этой весной и уже претендует на звание самого стильного культурного пространства в городе. Не без оснований. Ее история началась с яркого «диалога» двух потрясающих творцов — Бориса Французова и Петра Дика. Мини-экспозиции их работ заняли два небольших зала. И вот буквально на днях диалог продолжился, но уже среди представителей другого поколения. Художник Вадим Левахин и скульптор Виталий Цагареишвили, автор тех самых суздальчат, представили выставку «Горизонт» (0+).
Всего около трех десятков работ — картин и скульптур. Все их объединяет одна идея, в центре каждой — человек. Получился не просто диалог, а разговор по душам двух близких по ощущению жизни, искусства и себя в нем людей.
В центре одного из залов творение Вадима Левахина, давшее название всей выставке, — «Горизонт». На первый взгляд, это вполне традиционный пейзаж. Но если присмотреться, в небе разгорается вечная битва добра со злом, света и тени, говорит художник. Интересно, что при создании полотна он черпал вдохновение в работах Николая Рериха. Речь идет, в частности, о картине «Небесный бой». Свет и тень в их метафизическом понимании находят отражение во всей экспозиции.
Идея сделать парную выставку пришла в голову именно Вадиму Левахину. Художник говорит, что скульптуры его друга Виталия Цагареишвили всегда о человеке. Они сочетаются с живописными работами Вадима, в которых тоже исследуется человек, его чувства, эмоции и переживания. В экспозиции, кстати, представлены и их собственные портреты, своеобразное исследование внутреннего мира творца.
Скульптор Виталий Цагареишвили, ставший настоящей звездой 1000-летия Суздаля со своими суздальчатами, раскрылся в совершенно ином амплуа. На выставке представлены результаты его трудов разных лет, выполненные из различных материалов.
Среди портретов выделяется бюст культового музыканта и поэта Александра Башлачева из шамотной глины. Во время работы мастер слушал его песни, особенно часто в мастерской звучала «Время колокольчиков». Как рассказал Виталий «Ключ-Медиа», ему хотелось передать характер любимого музыканта, ставшего философом своего времени. Получилось: взлохмаченные волосы, словно только-только после концерта, и грустно улыбающиеся глаза — таким, символом поколения, его помнят поклонники.
Динамика скульптур независимо от материала поражает. Вот Пандора из твердого дуба. В ее фигуре словно скопилось все смятение мира. Первая женщина на Земле из древнегреческих мифов изогнулась в невыносимом порыве соблазна, приведшего к необратимым последствиям. А в соседнем зале... плещется море в белом мраморе.
«Это посвящение морю... Многие любят его, мечтают о нем. Но как это воплотить в скульптуре? Парус и человек, мне кажется, наиболее удачно передают данную идею. Борьба человека со стихией и одновременное наслаждение ей. Покорение волны, ветер и солнце — любовь к морю.
Скульптура выполнена из белого мрамора. Я достаточно недавно стал работать с камнем, интересный материал с большим разнообразием цветов и фактур. Он очень вдохновляет, ведь эксперимент важен для развития художника», — поясняет Виталий.
В сочетании живопись и скульптура создают очень живой диалог, глубокий и динамичный, занимающий всю «Галерею 4-6». Разговор, безусловно, стоит наблюдать вживую, с игрой света и взаимодействием в пространстве. Кстати, культурные диалоги как формат получат свое продолжение уже в следующей выставке. Как поделилась с «Ключ-Медиа» Анастасия Слободскова, это будет нечто особенное.
