Сунгирская коллекция, изразцы и огненные кони. Глина, ожившая в руках керамиста Жанны Солнцевой

Недавно мы рассказывали о сказочной Суромне — селе в Суздальском районе, образованном более 500 лет назад. Этот удивительно живописный край насчитывает немало талантов, и четыре года назад их число пополнилось еще одним. Жанна Солнцева переехала из Нижегородской области во Владимирскую в 2021 году. Рассказывает, что рассматривала и другие регионы, но дом, богатая история да и сама атмосфера населенного пункта не оставили выбора — было решено остаться.

Мансарда двухэтажного коттеджа сразу же превратилась в мастерскую, где рукодельница создает невероятные вещи из глины. Заглянув туда, сложно сдержать восхищение: на полках играют красками и блестят глазурью керамические фигуры разных форм и размеров. Настоящая домашняя галерея! Сдерживая порыв погладить полированную поверхность, мы расспросили автора изделий о тонкостях ремесла.

Стремление творить появилось у нашей героини еще в пятом классе: тогда ей нравилось шить кукол по собственным выкройкам. Потом дело пришлось отложить в долгий ящик, вернулась она к нему лишь в 2016 году, случайно попав на мастер-класс. Все это время сундуки бережно хранили ткань, а порой и пополнялись, ждали мастерицу. Через полгода в руки случайно попал кусок глины, и, хотя условий для работы с ней на тот момент не имелось, желание оказалось сильнее.

От количества интересных героев и предметов на сказочную тематику разбегаются глаза, но это лишь часть произведений: многие улетели в разные города и даже страны с международных и всероссийских выставок. На стойке справа Жанна собрала своих первенцев — это, можно сказать, дебютные работы, оттого и проще современных. Сделаны в один обжиг, когда глина превращается в керамику, но остается влагопроницаемой и недостаточно прочной. Автор поясняет: если подобная фигурка попадет в землю, для потомков не сохранится, в отличие от ее нынешних изделий, прошедших двойной обжиг и покрытых стекловидной глазурью.

Жанна рассказывает, с приездом в Суздальский район ассортимент ее работ несколько изменился. В частности, появились отсылки к Сунгирю — стоянке первобытных людей времен верхнего палеолита. Напомним, что располагалась она у реки, на берегу которой находится Суромна. В домашней экспозиции даже есть одноименная коллекция. Цвет выбран белый, как связь с костяными изделиями, найденными на месте пребывания древнего человека. Бусинки, используемые для украшений, тоже относят к находкам археологов на Владимирской земле. Также мастерица прибегает к такому же точечному рисунку, как на сунгирской лошадке. По словам автора, в давние времена это имело смысловое значение, сейчас же больше декоративно-прикладное. Встречаются и славянские обережные символы, хотя на поделках из прошлого их практически нет, кроме знаков Соляриса. Но, как мы знаем, фантазия творца выходит далеко за пределы всевозможных рамок.

Удивительно, но референсы для своих работ керамист не ищет: у нее все уже в голове. Эскизы тоже зачастую не требуются. По вдохновению появляются бытовые предметы и посуда с природными мотивами, мифические существа со стен Дмитриевского собора, воссозданные в декоративных изразцах, огненные кони, добрые сказочные персонажи, причем каждый со своим характером и уникальными чертами, часто заимствованными у людей. Много парных статуэток, которые символизируют семейные ценности.

Не у всех работ есть конкретный функционал. Жанна приводит слова одного из юных ценителей прекрасного, побывавших у нее в гостях: такие вещи нужны, чтобы жить было радостнее. Однако некоторые все же сочетают красоту с пользой: на полках стоят подсвечники, аромалампы, тарелки, кувшины, салатницы, вазы и цветочные горшки самых разных форм.

А из фигур с набором дырочек можно извлекать божественные мелодии. Это окарины — музыкальные инструменты, звучание которых зависит от объема изделия и размеров отверстий. Каких тут только нет! И лошадки, и коты. Побольше и совсем миниатюрные — с ладошку.

На отдельном столе расположились авторские тарелки и чашки с отпечатками местных растений: есть листья калины, золотарник, хмель. Края отдельных особенно блестят: такой эффект обеспечила люстровая глазурь.

У каждого крафтового предмета свой уникальный рельеф. Нет двух идентичных изделий. Любой по меркам фабрики изъян в данном случае уникальная деталь.

Что касается обжига, то он тоже разный. Можно поместить работу в современную электрическую печь или газовую для придания нужного оттенка. Освоила Жанна и старинный способ раку: раскаленное изделие достается из газовой или дровяной печи, засыпается опилками или сухими листьями, позволяющими остыть предмету в бескислородной среде, и благодаря покрытию глазурью появляется металлическая пленка. Вариант сложный, ведь форма может треснуть, однако эффект достигается невероятный.

Подбор колора тоже непростая задача. Автор стремится создать неповторимые запоминающиеся сочетания, используя для этого в том числе перекрестный тест по глазурям. Особенно он помогает при подготовке коллекции: Жанна накладывает друг на друга разнообразные цвета, одновременно проверяя их на взаимодействие.

Сам процесс создания даже одной фигуры занимает немало времени. Нужно подготовить материал и слепить из него задуманное, дважды обжечь, а в перерыве между этапами покрыть изделие глазурью. Чтобы познать все хитрости ремесла, одного описания мало, но желающие вникнуть могут посетить мастер-классы, которые проводит керамист. Ведь кто знает, какие таланты таятся внутри нас и что, наконец, способно выпустить их наружу.